Obsah:

Odporúčania k technike mikrofónu a umiestneniu speváka: 5 krokov
Odporúčania k technike mikrofónu a umiestneniu speváka: 5 krokov

Video: Odporúčania k technike mikrofónu a umiestneniu speváka: 5 krokov

Video: Odporúčania k technike mikrofónu a umiestneniu speváka: 5 krokov
Video: ДИМАШ. ДОЛГИЙ ПУТЬ НА ОЛИМП (ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ФИЛЬМ) 2024, November
Anonim
Odporúčania týkajúce sa techniky mikrofónu a umiestnenia speváka
Odporúčania týkajúce sa techniky mikrofónu a umiestnenia speváka

Pre neskúsených sa môže zdať, že používanie mikrofónu je spočiatku celkom jednoduchá operácia. Jednoducho hovorte alebo spievajte do okrúhleho písmena v hornej časti a z reproduktorov bude reprodukovať krásne čistý a vyvážený zvuk, ktorý bude od zhromaždeného publika tešiť široký ohlas.

Realita však môže byť veľmi odlišná, pretože príliš častým problémom je spätná väzba, nedostatočná hlasitosť, príliš veľká hlasitosť alebo zablatená kvalita zvuku. Ak sa vyskytnú takéto problémy, neskúsený interpret môže hľadať odpovede u operátora systému PA, ale riešenie sa môže ukázať ako bližšie k domovu, ak sú tieto problémy dôsledkom zlej alebo nekonzistentnej techniky mikrofónu.

Krok 1: Optimálna poloha vyzdvihnutia

Všetky mikrofóny majú optimálnu zónu, v ktorej zachytávajú zvuk. Väčšina mikrofónov používaných na živé vokálne aplikácie je známa ako kardioidné mikrofóny. Kardioidné mikrofóny majú najväčšiu citlivosť vpredu a najmenej citlivú vzadu. To ich izoluje od nežiaduceho okolitého zvuku a dáva oveľa väčšiu odolnosť voči spätnej väzbe ako všesmerové mikrofóny. Kardioidné mikrofóny sú preto obzvlášť vhodné pre hlasné pódiá. Pri použití kardoidného mikrofónu je dôležité, aby ste si boli vedomí optimálnej zóny naberania, ktorá je zvyčajne v prednej a strednej časti koša. Hovorenie do akejkoľvek inej oblasti mikrofónu pravdepodobne produkuje nízky alebo prerušovaný signál, ktorý môže znížiť kvalitu reprodukcie zvuku.

Krok 2: Vzdialenosť od mikrofónu

Živé spievanie vytvára vysoko dynamický zvukový signál, čo znamená, že sa vytvára široká škála zvukových frekvencií a objemov. Použitý mikrofón by mal byť schopný zvládnuť všetky frekvencie, ktoré je pravdepodobne produkované zo zdroja zvuku.

V prípade ľudských vokálov je to spravidla medzi 50 Hz - 15 kHz a všetky kvalitné vokálne mikrofóny budú schopné efektívne sa vysporiadať s týmto frekvenčným rozsahom. Je zodpovednosťou vášho operátora prenájmu PA dodávať mikrofóny vhodné na vokálne použitie, ale je na zodpovednosti používateľa regulovať vzdialenosť mikrofónu od ich úst, keď sa zmení hlasitosť signálu (ich hlasu). Pri tichom speve by ste mali mikrofón umiestniť bližšie k ústam. Keď sa hlasitosť zvyšuje, mikrofón by ste mali posunúť ďalej. Ide o to, že hlasitosť zvuku smerujúceho k publiku sa mení úmerne k hlasitosti určenej interpretom, ale nie tak dramaticky, že by potenciálne preťažilo reproduktory skresleným signálom a znemožnilo zvukárovi neustále upravovať zosilnenie a výstupná hlasitosť vokálneho signálu.

Ako sa stanete skúsenejšími s používaním vokálneho mikrofónu, budete rozvíjať svoju schopnosť upravovať vzdialenosť mikrofónu od vašich úst, pretože hlasitosť hlasu sa počas vášho vystúpenia zmení, ale určite stojí za to precvičiť si techniku mikrofónu počas skúšok a zvukových skúšok. Cieľom je v celej vašej skladbe produkovať signál s čo najspoľahlivejšou hlasitosťou, ale v potrebných častiach má stále požadovaný dôraz.

Krok 3: Spätná väzba

Spätná väzba vzniká vtedy, keď je zvukový signál kontinuálne zachytávaný mikrofónom, zosilnený systémom PA, vysielaný reproduktormi a opäť zachytávaný mikrofónom. Výsledkom je stále hlasnejšie kvílenie alebo hukot, ktorý sa pravidelne ozýva pri živých hudobných podujatiach.

Váš zvukový inžinier má k dispozícii určité nástroje na zníženie pravdepodobnosti spätnej väzby, vrátane grafických ekvalizérov, obmedzovačov a brán, ale ako umelec je kľúčom k zníženiu výskytu spätnej väzby, aby sa zabránilo možnosti mikrofónu zachytiť vlastný signál. To zahŕňa vyhýbanie sa mikrofónu v blízkosti alebo pred reproduktormi, nemieriť mikrofónom na monitory na pódiu a nekričať ani nekričať priamo do mikrofónu z tesnej blízkosti. Niektoré miesta môžu byť kvôli svojim inherentným akustickým vlastnostiam náchylnejšie na spätnú väzbu. Ak vás znepokojuje spätná väzba, obráťte sa na svojho zvukového inžiniera, ktorý vám poradí s akýmikoľvek problémami súvisiacimi s miestom konania a odporučí akékoľvek preventívne opatrenia, ktoré môžete podniknúť.

Krok 4: Buďte k mikrofónu milí

Môžete si myslieť, že vyzerá obzvlášť cool otáčať si mikrofón okolo hlavy počas bublinového sóla na gitare, ale nič nezabije mikrofón rýchlejšie, ako keď sa nevyhnutne rozbije o podlahu/strop/tvár bubeníka. Ak chcete zachovať kvalitu zvuku produkovaného mikrofónom, buďte k nemu láskaví. Keď ho nepoužívate, položte ho na stojan, snažte sa zabrániť tomu, aby vám spadol na zem a odolajte pokušeniu hojdať si ho okolo hlavy. Dvojnásobne to platí, keď mikrofón nedodávate sami. Ak používate interný alebo prenajatý systém PA, vezmite do úvahy, že všetky používané zariadenia PA nie sú vaše vlastné, a preto nie sú určené na zničenie v mene rock and roll. Ak máte v úmysle zničiť niečo na pódiu, uistite sa, že nie ste len schopní za to zaplatiť, ale nájdete si aj iné miesto na hranie, alebo novú audiovizuálnu požičovňu.

Krok 5: Ručný mikrofón

Vokálne mikrofóny sú navrhnuté tak, aby sa pri použití držali v ruke, ale aby ste dosiahli najlepšiu kvalitu zvuku, držte mikrofón iba okolo drieku, a nie okolo koša. To znižuje možnosť spätnej väzby a zachováva kvalitu zvuku. Vyhnite sa tiež zachytávaniu mikrofónu na odevoch a iných podobných predmetoch, pretože tieto budú systémom PA zachytávané a zosilňované.

Celkovo pri použití mikrofónu je potrebné vziať do úvahy mnoho úvah, ale s praxou a skúsenosťami sa tieto môžu stať prirodzenou a neoddeliteľnou súčasťou vášho vystúpenia na pódiu a majú ďalší prínos v tom, že pomáhajú zachovať integritu zvuku.

Odporúča: